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INCERTA GLORIA




Frente de Aragón, 1937. Lluís (Marcel Borràs), un joven oficial republicano destinado a un puesto temporalmente inactivo, conoce a una enigmática viuda de la que se enamora. Carlana (Núria Prims) logra embaucarlo para falsificar un documento que la convierte en la Señora de la comarca. 
El mejor amigo de Lluís, Soleràs (Oriol Pla), un oficial degradado, descubre el fraude y a cambio de no delatarlo, le exige que aleje de los bombardeos de Barcelona a su hijo y a su mujer, de la que él está secretamente enamorado.
Cuando Trini (Bruna Cusí) llega al pueblo, no tarda en descubrir la traición de Lluís y se instaura entre ellos un “estado de guerra” que hará tambalear todos sus cimientos morales.

Una película donde el trasfondo de una guerra hace aflorar las pasiones humanas con toda su intensidad. 


Película de autor por parte del cineasta catalán, Agusti Villaronga, quien se afianza con esta película entre los grandes cineastas nacionales, un potente drama romántico, con tono de cine negro, una historia de personajes, donde cada uno se mueve por sus propias motivaciones buscando la gloria, ya sea en el amor, o en la guerra, cuya gran ambientación nos traslada a 1937, la España de la guerra, sin necesidad de disparar ni un tiro, muestra la crueldad de una guerra, donde cada uno trata de cuidar a las personas amadas a su manera, mirando a la muerte de frente, siendo esta protagonista y sobre todo mostrando la división entre hermanos, una división q aún se hace latente en nuestra sociedad y cuyas heridas el tiempo aún no las ha curado, "Matémonos como buenos hermanos".


La película parte de la novela homónima escrita por Joan Sales, uno de los grandes escritores catalanes, una de las obras más excelsas de la literatura catalana del siglo XX, toca temas como la amistad, la responsabilidad, el amor, el miedo, la memoria, el desmoronamiento de los ideales.  y la lucha por la supervivencia, es una historia sobre lo q son capaces de hacer las buenas personas en tiempos difíciles para sobrevivir, "No dejes que el barro te ciegue, debes ver las estrellas".

La acción se desarrolla en 1937, en plena Guerra civil Española, concretamente en el frente de Aragón. Es allí donde se reencuentran dos amigos de la infancia Lluís (Marcel Borrás) y Soleràs (Oriol Pla). Lluís vive en Barcelona con Trini (Bruna Cusí) y su hijo, mientras está destinado en un puesto temporalmente inactivo se enamora de la Carlana (Nuria Prims), una viuda q logra embaucarlo para falsificar unos documentos q justifiquen su matrimonio con el terrateniente, convirtiéndola en la señora de la comarca. Cuando su amigo Soleràs, descubre el engaño, le exige, aleje de los bombardeos de Barcelona a su hijo y mujer Trini, de la q está secretamente enamorado. Cuando Trini llega al pueblo, no tarda en descubrir el juego de su marido, instaurando entre ellos un "estado de guerra" q hará tambalear su relación.


El director Agustí Villaronga, pone punto y final a su trilogía sobre la guerra civil tras "El mar" (2000) y la laureada "Pa negre" (2010), sobre la postguerra en la Catalunya profunda. Como de costumbre, el director, pone a unos personajes de vidas atormentadas, en tiempos difíciles, su cámara no solo filma sino que captura y transmite, sabe captar la atención del espectador con un inicio muy dinámico y enérgico, para luego pausar el ritmo, deleitando al espectador con preciosas imágenes campestres llenas de ocres y grises como la historia.

Por encima de todo hay que situar el formidable trabajo de los actores, dos hombres y dos mujeres muy jóvenes, rostros nuevos, llenos de naturalidad que vienen no se sabe de dónde, pero saben a dónde van. Arropándolos hayamos algunos secundarios potentes, todos los actores están inspiradísimos, pero lo de Núria Prims y Oriol Pla es de matrícula.
"Incerta Glória", muestra la guerra que está en los sentimientos enfrentados de sus personajes , centrándose en sus emociones y sentimientos y es, a través de ellos, que descubrimos las consecuencias de la guerra lejos del campo de batalla.




           

EL REY DE LA HABANA




Película: El rey de La Habana. Dirección y guion: Agustí Villaronga.Países: España y República Dominicana. Año: 2015. Duración: 125 min. Género: Drama. Reparto: Maikol David Tortolo, Yordanka Ariosa, Héctor Medina, Ileana Wilson, Chanel Terrero, Jazz Vila. Música: Joan Valent. Distribuidora: Filmax. Estreno en España: 16 Octubre 2015.


Reinaldo, tras fugarse de un correccional, trata de  sobrevivir en las calles de La Habana de finales de los 90, una de las peores décadas para la sociedad cubana.

Esperanzas, desencantos, ron, buen  humor y sobre  todo el  hambre, le  acompañan en su deambular, hasta que conoce a Magda y Yunisleidy, también supervivientes como él.

Entre los brazos de una y de la otra, intentará evadirse de la miseria material y moral que le rodea, viviendo hasta el límite el amor, la pasión, la ternura y el sexo más desvergonzado.



El Rey de la Habana, es un retrato realista de la capital cubana, con un tono tan desgarrador como fatalista, nos propone toda una lección de supervivencia, donde alcohol, sexo, robos, prostitución, drogas, hambre y miseria, conviven con naturalidad, un drama social, desdramatizado gracias a su inusual sentido del humor.
  


Cinco años después de su éxito “Pa Negra” que relata la vida de un niño durante la posguerra en la Cataluña rural, se convirtió en el  gran  éxito  del  2010.  Con  ella  consiguió  innumerables  premios,  entre  los  que  destacan  9 premios Goya, incluyendo Mejor Película, Mejor Director y Mejor Guion, Agustí  Villaronga nos traslada a una Habana desconocida, negra, violenta y amoral, donde eres capaz de hacer cualquier cosa por sobrevivir, mostrándonos su lado más oscuro, perfectamente retratada por los ojos del novelista Pedro Juan Gutiérrez , Agustí vuelve a explorar un universo tormentoso, tortuoso, violento, bañado en sangre, sexo y pasión, como él nos cuenta,  “Cubas hay muchas, y bien diversas, pero la Cuba que quiere reflejar “El Rey de La Habana” es la del novelista Pedro  Juan Gutiérrez y su barrio de Centro Habana. Una visión muy al límite, desequilibrada  y  hasta  podíamos  decir  exagerada,  que  corresponde  a  una  época  realmente convulsa:  la  del  “Período  Especial  en  Tiempos  de  Paz”
  


La sociedad Cubana paga las consecuencias del desorden político de un país, convulso, por la caída del bloque soviético y el embargo de Estados Unidos,
“Solo podíamos chingar y comer de vez en cuando”, sobre todo las clases sociales más bajas malviven, bueno más bien sobreviven, como pueden, sin trabajo, sin casa, el hambre y la miseria forman parte de su día a día.

La película es un perfecto retrato de la naturaleza cubana, trágica, vital, alegre, afronta el drama con sentido del humor, sexo y aguardiente, en una película que pretende dar “Voz a los sin voz” como comenta el propio Villaronga.

El rey de la habana es estremecedora, impactante, dura, sobrecogedora, pícara, te deja un sabor en boca tan dulce como amargo, la película te atrapa desde unos asombrosos créditos iniciales, desde la injusticia inicial y no te suelta hasta su impactante final, atrapándote en una telaraña de emociones, todo un dama emocional que coquetea con la comedia “yo no creo en eso, no creo ni en mí”.


Los personajes están llenos de vida, capaces de poner buena cara pese a las dificultades, un compendio de actores profesionales y amateurs, donde destaca el actor  Maikol David Tortolo, hace un gran trabajo, mostrándonos un personaje pícaro, un auténtico superviviente, que le gusta tanto vivir de las mujeres como amarlas y gozar de ella, aunque la auténtica reina es la actriz Yordanka Ariosa, interpreta a una mujer de bajo nivel, posee una mirada cautivadora , hipnotizadora, vierte toda su verdad y vitalidad en un personaje con mucha fuerza, no es de extrañar los dos premio obtenidos por tan brillante interpretación , en el festival de San Sebastián y Tokyo, por ahora .

La película fue rodada en Costa Rica, aunque gracias a una gran ambientación y elección de los escenarios, crean la atmósfera perfecta para creer estar en plena habana, cita muy cuidada en todos sus aspectos técnicos, una fotografía tan fría y oscura como la historia narrada.


El rey de la habana, es una de esas películas que te asombran de principio a fin y que no debes perderte por muchos motivos, por su ambientación, por su fiel retrato de la cruda realidad cubana y por unas grandes interpretaciones, que no te la cuenten, puedes viajar a la Habana por lo que vale una entrada de cine, un dinero muy bien invertido, TE SORPRENDERÁ.